måndag 3 december 2012

Poltis 36 grundhistorier

George Polti var en fransk författare och forskare som levde under 1900-talet. Han är mest känd för listan om de 36 dramatiska grundhistorierna som alla filmer, böcker och andra dramaturgiska verk är byggda på. Listan är baserad efter den tyske filosofen Johann Goethes och den italienska dramatikern Carlo Gozzis teori. Genom att studera denna teori samtidigt som han analyserade klassiska, grekiska texter och samtida franska verk kom han fram till denna lista. Listan som beskriver alla grundhistorier i dramaturgin.

Så om du någon gång känner dig känner dig ledsen eller uppgiven för att du inte kommer på någon idé som inte redan finns så kan jag meddela dig om att du inte behöver vara ledsen längre. För att citera Mumme Mushallah "Det finns inte några nya idéer, utan bara nya sätt att kombinera de gamla."
Och så här har det sett ut i flera årtusenden, så länge människan har kunnat berätta.

  1. Bön om befrielse
  2. Befrielse
  3. Brott och hämnd
  4. Blodshämnd
  5. Förföljelse
  6. Hemsökelse
  7. Offer för olycka eller illdåd
  8. Revolt
  9. Djärvt föredrag
  10. Bortrövande
  11. Gåta
  12. Att nå sitt mål
  13. Familjehat
  14. Rivalitet inom familjen
  15. Äktenskapsbrott med mord
  16. Mentalsjukdom
  17. Ödesdiger obetänksamhet
  18. Omedvetna kärleksbrott
  19. Mord på okänd frände
  20. Att offra sig för ett ideal
  21. Att offra sig för en närstående
  22. Allt offras för en lidelse
  23. Nödvändigheten att offra en älskad
  24. Rivalitet mellan en överlägsen och en underlägsen
  25. Äktenskapsbrott
  26. Brottslig kärlek
  27. Upptäckt av en älskads vanära
  28. Förhinder av kärlek
  29. Att älska en fiende
  30. Ärelystnad
  31. Konflikt med Gud
  32. Oberättigad svartsjuka
  33. Misstag (felbedömning)
  34. Ånger
  35. Återfinnande av en förlorad
  36. Förlust av en älskad
Här kan du läsa mer ingående om de olika situationerna (engelsk text).

Tävlingen där alla är en vinnare

Nu är det dags för Solentros jultävling! Det som är så bra med tävlingen är att även om du inte utses som vinnare så får du ett tröstpris på 100kr att handla för. Hos Solentro finns massor av härliga böcker i olika storlekar att skapa. Det är endast din egen fantasi som sätter gränserna. Du kan t.ex. skapa en fotbobok, bloggbok, kokbok, kanske en reseskildring eller varför inte testa deras senaste nyhet en alldeles egen pocketbok!


Så här gör du för att tävla:

1.Skriv en kommentar här på bloggen och berätta om din bästa bokidé.
2. Gå in och gilla Solentro på Facebook.
3. Länka till sidan http://www.solentro.se/fotobok antingen genom Facebook eller genom att publicera ett eget inlägg på din blogg. Glöm inte att visa din länk i din kommentar ifall du väljer att publicera den på din blogg.

Lycka till!

Tävlingen pågår till den 10 december. 
Glöm inte att lämna din e-postadress så jag kan kontakta dig.


söndag 2 december 2012

Skrivaradventskalendern 2012

Nu är den här igen; Skrivaradventskalendern av Ann Ljungberg. Varje dag ända fram till julafton kommer en ny lucka att öppnas på hennes blogg. Där kommer det finnas både skrivövningar, tävlingar och finfina erbjudanden. Gå på skrivadventskalendern och titta vilken lucka som har öppnats idag.

Missade du förra årets skrivadventskalender? Ingen fara, här hittar du länken till den.


onsdag 12 september 2012

Skrivkramp och berättarångest

Väldigt få kämpar sig igenom en hel skrivprocess, men en som faktiskt gjort det är Sara Beischer. Utöver jobbet som tvåbarnsmamma och lärarstudent, har hon också skrivit den rykande färska debutromanen "Jag ska egentligen inte jobba här". För Metro Student delar hon med sig av sina bästa skrivtips, för dig som fastnat halvvägs eller rent av inte kommit igång.

1. Tänk inte
- Lägg inte ner en massa tid på att gå runt och fundera på dramaturgi, scener och karaktärer, sätt dig bara ner och skriv, skriv, skriv!

2. Skriv allt
- Givetvis kommer allt du skriver ner inte att vara bra, men det är bättre att få ur sig sådant som är dåligt också, det får igång tankarna och kan leda till något bättre.

3. Skriv ofta
- Vissa saker kan må bra av att få vila, men akta dig från att bara skriva sporadiskt. För mig har det funkat bäst att skriva så mycket jag kan, så ofta jag kan.

4. Stryk, stryk, stryk
- När du väl fått ur dig ditt manus är det dags att göra bok av det. Då måste du vara beredd på att möblera om och stryka, och stryka mycket. Var inte rädd för att döda dina älsklingar.

5. Låt andra läsa
- Det är viktigt att låta andra komma in och tå ta del av ditt alster. Be en kunnig person som du litar på att läsa igenom och var beredd på att ta till dig feedbacken. 




Texten är skriven av Samir Yosufi och är hämtad från Metro Student Magazin


torsdag 16 augusti 2012

Elisabet Norin - I textens rum - om konsten att skriva

Rekommenderas för dig som vill varva klassiska skrivtips med skrivövningar.


I textens rum - om konsten att skriva är en insiktsfull bok med både djupförklarande berättartekniska tips och inspirerande övningar. Boken är indelad i två delar där den första delen berör prosa och den andra lyrik.  I boken får man ta del av många skrivverktyg så som att finna sitt flyt, hur man fångar läsaren, hur man bygger realistiska karaktärer, olika tempus, om miljöbeskrivning och personperspektiv, hur man ger och tar kritik. Till varje avsnitt finns flera skrivövningar att tillämpa. Dessa skrivövningar har en viktig betydelse och är inte till för enbart uppvärmning utan de har en mycket djupare betydelse. T.ex. så får man skriva ett brev till sin inre kritiker, bygga upp sin motivation, lära genom att iaktta sin omgivning m.m.

Personligen tyckte jag att den här boken var så bra så jag var tvungen att köpa mig ett eget exemplar, jag hade nämligen lånat den från biblioteket. Elisabet använder sig av ett positivt och inspirerande synsätt i sitt skrivande och det gjorde mig taggad att komma igång. Jag kände mig enormt motiverad efter att ha läst denna bok. Den var även väldigt lärorik och det fanns mycket nytt att ta vara på. I boken fanns även ett lästips som jag hade letat efter länge som gjorde mig enormt tacksam.  

I textens rum av Elisabet Norin


Göran Hägg - Nya författarskolan

Rekommenderas för dig som vill veta mer om förlagsverksamheten och utgivning.


Göran Häggs Nya författarskolan är en väldigt bred bok och man skulle kunna säga att den tar upp två olika delar. Först kommer delen om själva skrivandet där man kan läsa om olika perspektiv, dialog, inledning och avslut, hur man ger och tar emot textkritik m.m. Efter den delen kommer avsnitten om förlagsvärlden, det är alltså när boken är färdig. Här får man läsa om t.ex. hur man ska förhandla med bokförlagen, författarens ekonomi, stipendier och priser som man kan få, böckernas olika upplagor och mycket mer.  

Det som är bra med boken är att den är väldigt informativ och man kan själva hoppa runt i boken och läsa i vilken ordning man vill. Varje kapitel tar nämligen upp ett eget specifikt ämne. I slutet av boken finns en sammanfattning där alla kloka råd staplas upp så man lätt kan komma ihåg dem. Det finns även en läslista över svenska romaner som man kan studera för att träna upp sitt skrivande. 

Jag tycker att boken var väldigt intressant och lättläst. Det som var mest intressant att läsa var vad som händer efter att boken är klar, hur publicering och bokmarknaden fungerar. Det är nämligen första gången som jag kommer i kontakt med den världen. Så det kändes spännande att få ett hum om. Jag kommer dock inte att följa alla Görans råd om jag får en bok publicerad. Men så är det ju med texter, man väljer det man gillar och sållar bort resten. 

Nya författarskolan av Göran Hägg


lördag 28 juli 2012

Solentros online skrivkurs

På Solentros hemsida kan man läsa en gratis liten skrivkurs av Tobias Schildfat, som har skrivit boken Vägen till din första miljon som sålts i 40.000 exemplar.

I skrivkursen kan du läsa om följande:
  • Hur du kommer igång med ditt skrivande 
  • Hur man gör när man har fått skrivkramp
  • Tobias bästa skrivtips
  • Tankar kring publicering
  • Tobias bästa tips för publicering
  • Hur man trycker sin egen bok
  • Om Solentros självpublicering
Klicka på länken nedanför för att komma till sidan:
Till Solentros skrivkurs

onsdag 25 juli 2012

5 sätt din hjärna saboterar ditt skrivande och vad du kan göra åt det

När vi sitter vid tangentbordet, förlitar vi oss på hjärnan att hjälpa oss fylla dem stora, vita dokumenten med spännande ord, väl rundande bokstäver och vattentäta intriger. Ibland lyder hjärnan. Men oftast berättar vår gråa substans att vi bör kolla Twitter (för tänk om vårt blogginlägg fick ett svar från någon viktig?), det har vi totalt tid att kolla upp sen när vi kollar på tv när vi äter lunch, eller att vi bör sluta med det här skrivarnonsendet (eftersom vi ändå suger). Allt händer av en anledning. Ibland är anledningen att hjärnan hatar ditt mod. Det är bara vetenskap.

Psykologer har identifierat alla möjliga kognitiva fördomar och mentala fånerier som vänder sig mot dig varje dag. Du kan inte fixa dem alla, men du kan vara medveten om dem, och i dem berömda orden av G.I.Joe:

"Att veta är halva slaget (den andra halvan skär av lemmar med en machete, men det är ett inlägg för en annan dag)." 

Upptrappning av engagemang

Din hjärna säger: "Du har lagt ner så mycket tid och kraft på att skriva denna berättelse, det vore galet att inte avsluta den." 
Verkligheten: Oavsett hur mycket du har investerat i ett projekt, ibland är det smartare att minska dina förluster. Kenny Rogers uttrycker det bäst: 
“You got to know when to hold ’em, know when to fold ’em, know when to walk away, and know when to run.” 
Tänk dig att du är en excentrisk miljonär, antagligen bärandes en monokel - som har spenderat två år och nära en miljon kronor på att skapa ett skrivbord med coola vattenspridare för dem som arbetar i varma klimat. Du är bara 20.000 och sex månader kvar från att bli färdig med din prototyp när IKEA lanserar ett vattenspridar skrivbord. Det är lika bra som ditt, mycket billigare och kommer i en praktisk ned monterad förpackning. Som dem troligtvis döper till något riktigt elegant. Spenderar du dem sista 20.000kr och sex månaderna på att göra klart din prototyp?

Du kan ha sagt nej eftersom du inte är en excentrisk skrivbords-byggar miljonär, så du kan se på situationen från en utomståendes perspektiv och ta ett rationellt, faktabaserat beslut. Varför kasta goda pengar och efter dåliga? Om ett misslyckat projekt har tagit flera år av ditt liv, varför ge det mer tid? Våra hjärnor är bra att ge goda råd till andra människor. Detta är fallet med nästan alla kognitiva fördomar som vi diskuterar här. Din hjärna är inte ute efter att jäklas med alla andra, bara dig själv.

När situationen är mer relaterad sparkar upptrappningen av engagemanget igång. Prova detta scenario: du har skrivit en roman i åtta månader. Du har skrivit 75 000 ord när du inser att den inte fungerar. Verkligen inte fungerar. Det är lösa trådar överallt, dina karaktärer är platta och du har tappat passionen för romanen. Kasta bort det eller fortsätta att skriva? Sanningen är den, du fortsätter troligtvis att skriva. Ju mer du har investerat i ett projekt - de icke återvinningsbara kostnaderna - desto svårare är det att lämna det.

Lösningar:

  • När du ifrågasätter värdet av ett projekt, fokusera på vad du har kvar att göra istället för vad du redan har gjort. Vad kommer projektet att kosta dig för att bli avslutat i tid, lycka, energi, pengar etc.? Är det värt det?
  • Inse att dem resurser du sätter mot ett mål tar bort resurser från ett annat mål. Att lägga mer tid på att skriva innebär mindre tid att umgås med vänner, arbeta på andra projekt och att ta bilder på din mat med Instagram. Är du okej med det? Bestäm vilka mål som verkligen är viktiga för dig och prioritera därefter.
  • Om du bestämmer dig för att överge ett projekt. Gör det med självförtroende. Döm inte ditt val i efterhand eller ge dig skuldkänslor till en skål med Ben & Jerry's. Fokusera på vad du vann av att lämna det istället för vad du förlorade. 
  • Byt ut det övergivna projektet till något du känner dig mer säker på. 

Felaktig planering

Din hjärna säger: "Ta det lugnt, du har gott om tid för detta projektet."
Verkligheten: Du är förfärlig på att uppskatta hur lång tid det tar dig att avsluta uppgifter du kommer nästan säkert att underskatta den tid du behöver.

När de började bygga Sydneys Operahus, så sade killarna som ansvarade för bygget typ så här: "Ingen fara kompis. Hon kommer att bli klar 1963 och den här budgeten på 7 miljoner dollar borde täcka det hela fint."
Sen fortsatte dem att bygga genom dem 7 miljonerna fortare än en känguru jagar en bumerang. Den ikoniska byggnaden öppnades slutligen 1973 - tio år senare och 95 miljoner över budgeten.

Samma sak händer med dig (förhoppningsvis) under en mycket mindre skala när du skriver. Du tenderar att underskatta hur mycket tid ett projekt tar för dig att slutföra. Det kallas för felaktig planering, och det är därför Eftermiddags-duet tittar på att-göra-listan som gjordes av Förmiddags-duet och säger: "Var du under intrycket av att jag är någon sorts jäkla superhjälte eller?"

Psykologer tror att din allför optimistiska planering orsakas av en kombination av önsketänkande och hur du ser på liknande projekt du har gjort i det förflutna, det vill säga att du undermedvetet tar åt dig äran för de framsteg som redan har gjorts, men skyller på yttre krafter för dina förseningar. Den sista artikeln tog så lång tid att skriva eftersom din dator kraschade, din granne spelade "Rhythm is a dancer" på hans jävla gitarr igen, och du fastnade i trafiken på väg till en intevju. Dessa saker är inte ditt fel och kommer inte att hända igen, säger du. Men det kan dem göra. Och om dem inte göra det, kommer andra tidssugare dyka upp för att ta deras plats.

Lösningar:


  • Din hjärna är inte så dålig på att bestämma hur lång tid det tar för en annan att slutföra en uppgift. Du kommer att överskatta i de flesta fall, men det är ingenting jämfört med de vilda alltför optimistiska normer som du sätter upp för dig själv. När du behöver bestämma en tidsram för ett projekt, föreställ dig någon annan som ska slutföra uppgiften och din gissning kommer att hamna närmre sanningen. 
  • Felaktigheten med planeringen kommer att tala om för dig att skriva en bok kommer att ta, ja kanske två veckor om du stannar för måltider. Som alltid, så ljuger den. För ett mål så komplext som det är, är det enda sättet för att få en distanserad, korrekt uppskattning är att dela upp den i individuella steg som den måste vidta för att uppnå det. Dessutom, det är skit läskigt att se "skriv en roman" på dagens att-göra-lista, men att bryta ner det i steg så som "forska om alpacka avel" eller "skriv kapitel sju" förvandlar det till något som är begränsat, specifikt och lättare att svepa huvudet runt. Gör en lista. Skriv ner hur lång tid varje steg kommer att ta. Rada upp dem. 
  • Anteckna hur lång tid liknande uppgifter har tagit, men justera dem inte efter distraktioner eller problem som orsakats av yttre omständigheter.    
  • Identifiera potentiella hakar. Anta att de kommer att hända.  

Överdriven avräkning

Din hjärna säger: "Att titta på den videon med babyuttern som äter en blandning av fisk och skaldjur med sina små tassar är bra användning av din tid." 
Verkligheten: Din hjärna föredrar omedelbara belöningar än långsiktiga sådana, så den försöker lura dig.  

Det här är det knäppaste du har hört på hela dan: Det finns mer än ett Du, och de vill olika saker. Nuduet vill ha omedelbar tillfredsställelse av babyuttern videos och eftermiddagar i parken. Framtidsduet har en jetpack och vill att Nuduet ska arbeta på boken så att Framtidsduet kan åka på bokturnéer med sitt jetpack och se imponerande ut inför dina skeptiska föräldrar. Kom bara ihåg: Varje gång som Nuduet bestämmer sig för att omorganisera bokhyllorna efter färg istället för att arbeta så vill Framtidsduet slå dig i ansiktet. Du får hoppas att ingen kommer på hur man gör tidsresor. 

Detta fenomen kallas för överdriven avräkning: tendensen att föredra mindre belöningar nu över större belöningar senare. Människan kan ha varit hårkokt på detta sätt sedan grottmännens tid, när dem var tvungna att omedelbart konsumera all mat som de samlat för att undvika förstöring och hungriga djur. Vi är långt mindre belägna att bli attackerade av pterodactyls (en flygande dinosaurie) 2012, men vi plågas fortfarande av feta människor som vägrar sluta äta munkar nu för att undvika hjärtattacker senare och idioter med YOLO (You Only Live Once) tatueringar. Och ännu viktigare, vi förhalar fortfarande när vi borde skriva.

Lösningar:

  • Lura din hjärna genom att ge kortsiktiga belöningar för att fylla delar av dina långsiktiga mål. Avsluta ett kapitel i din roman? Gå och ät yoghurt, gå till puben, eller ta ett bad... vad som än är givande för dig.
  • Tvinga Nuduet att skriva ett meddelande till Framtidsduet varje gång du börja fjanta runt med annat än arbete. Förklara dig själv, för böveln. Vänta sedan i två veckor innan du läser dina lama ursäkter av Tidigareduet. Upprepa tills du är rasande nog att räta upp dig eller uppfinna en tidsmaskin. 

Kunskapens förbannelse

Din hjärna säger: "Läsarna kommer att förstå allt i din berättelse."
Verkligheten: När du väl vet någonting, är det svårt att komma ihåg hur det var att inte veta om det.

Prova detta: Gå över till din kontorskompis och förklara att du kommer att knacka  rytmen av en sång på skrivbordet. Det är kompisens jobb att gissa rätt låt. Använd "Don't stop beliving" (Journey), "Thriller" (Michael Jacksson) eller någon annan känd valfri låt. Hur stor tror du att oddsen är att kompisen kommer att kunna identifiera låten? Prova och rapportera tillbaka.

Dem visste låten, eller hur? Och du var säker på att de skulle. När detta experiment provades i en mer formell inställning var det endast 3 av 120 låtar som gissades rätt, och knackarna chockades. Låten spelades så tydligt i deras huvud att de inte kunde föreställa sig att någon inte kunde gissa den. Det är kunskapens förbannelse.

Som författare, är det en kognitiv fördom värd att titta på. Bara för att du känner igen en referens, hittar något underhållande, eller förstår någonting om din handling eller karaktär så betyder inte det att din läsare gör det. Om du har en beskrivning av din roman och kunskaper om framtida händelser, är det lätt att oavsiktligt skriva scener som förvirrar läsaren som inte vet så mycket om din berättelse. Berättelsen i huvudet låter som "Thriller", men för dina läsare låter det som slumpmässigt knackande. Försök att undvika det.

Lösningar:

  • Skaffa en bra redaktör eller smarta provläsare som ger dig ärlig feedback. När jag startade min roman, hade jag Kunskapens förbannelse introducerad i början av varje kapitel. Lyckligtvis, tog jag Christopher Bram's roman-skrivar kurs här på LitReactor, och han påpekade detta.
  • Se till att testläsare inte känner till det inre arbetet i din berättelse. En annan klasskamrat, som just läst mitt utkast, noterade att "Chris har rätt, men efter att ha läst din synopsis, så fyllde mitt sinne in den information åt mig och jag uppfattade aldrig den som saknad."

Dunning-Kruger effekten

Din hjärna säger: "Du är en ganska hemsk författare. Varför gör du fortfarande det här?"
Verkligheten: Om du verkligen var hemsk, så skulle du troligtvis inte veta om det.

Du vet dem där första avsnitten av Idol där tondöva deltagare överröstar Kate Perrys bakgrundsmusik och sen ser ärligt chockade ut när juryn inte ser deras talang? Dessa vilseledda själar är offer för Dunning-Kruger effekten, vilket säger att inkompetenta människor saknar förmågan att själva avgöra om dem är duktiga eller inte. Med andra ord, sanna hemska författare vet inte tillräckligt mycket om bra skrivande för att se skillnaden i skriftkvalité mellan Fifty Shades och Moby Dick. (Dem kan också behöva veta att Moby Dick inte är porr som omfattar en flintskallig, vegan, musiker, men det är helt och hållet ett annat problem.)
Du å andra sidan, är ett plågat centrum för självtvivel, ständigt undrande om du ska lägga undan denna galna skrivdröm och skaffa sig ett riktigt jobb. För att du suger. Så mycket. Med andra ord, du är en typisk författare. Finn tröst i det faktum att om du nu var värdelös, så skulle du rensa ett utrymme på jorden för ditt Pulitzer pris.

Lösningar:

  • Var uppmärksam på kritik från studiecirklar eller andra workshops, läsare, redaktörer, agenter, fönsterputsare och vem som helst som är villig att ge dig ärlig feedback. Använd de konstruktiva delarna att förbättra och dumpa resten.
  • Sätt upp mål för att förbättra dig som författare istället för mål för att bevisa att du redan är bäst. Tillåt dig att göra misstag. En gång till. Tillåt. Dig. Att. Göra. Misstag. Mest viktigast, om du älskar att skriva, så skriv. Åt helvete med om du är nästa Faulkner eller Dickinson.  


Denna artikel är översatt av mig och är hämtad från: Lit Reactor - 5-ways-your-brain-sabotages-your-writing-and-what-to-do-about-it.
Läs artikeln på engelska här.

måndag 16 juli 2012

Stephen King - Att skriva

Rekommenderas för dig som vill ha fler verktyg inom skrivandets hantverk.


Stephen Kings Att skriva - en hantverkares memoarer är en dels en självbiografisk bok men även en självhjälpsbok om skrivandets hantverk.

I den första delen skildrar han sitt liv som författare. Där får vi  följa honom ändå från hans första barndomsminnen till dagsläget. Det är intressant att följa hans liv och se hans utveckling, hur han gick från amatör till att bli en av världens mest lästa författare. I hans berättelser finns mycket lärdomar att ta till sig och man kan många gånger känna igen sig i vad han skriver. 

I bokens andra del kommer verktygslådan. Där lär Stephen ut allt möjligt inom skrivandets hantverk och det är väldigt bra saker som han tar upp. Det handlar om varför man ska läsa andras böcker, hur lång tid man ska lägga på sina texter, hur ens skrivrum ska se ut, vem en idealläsare är och mycket mer. I boken finns även hans rekommenderade boklista över bra böcker samt ett exempel på hur man kan korrekturläsa en text. 

Personligen tycker jag att Stephen tar upp väldigt mycket bra och tänkvärda saker. Det var mycket jag lärde mig även om jag inte höll med om exakt allt han skrev. Men alla har sitt sätt att arbeta på och det var intressant att se hur han arbetar. Boken är helt klart läsvärd för dig som vill lära dig mer om skrivandets konst.



Stephen King - Att skriva




söndag 8 juli 2012

Julia Cameron - Skriva för livet

Rekommenderas för dig som behöver mer motivation och självförtroende.


Denna bok består av korta och insiktsfulla utdrag från boken Lusten att skriva. Det finns därför inget flöde i boken utan varje sida behandlar sin sak och man kan därmed hoppa runt i boken och läsa det man helst känner för. Boken talar inte bara om hur man skriver utan tar även upp tankar kring skrivandet. Hennes bok berör ända ner till det djupa och andliga planet där hon beskrivet hur viktigt skrivandet är för att få kontakt med oss själva, få andlig insikt och hjälpa oss att läka. Det är en fin och varm bok som berör och inspirerar.
Boken är ganska tunn eftersom det bara är en samling av utdrag men det gör inget för det är sådant slagkraftigt innehållet att man inte blir besviken.

Jag har levt med skrivkramp under flera år och det är för att jag omedvetet är pressad av dagens alla krav som ställs för att bli författare. Det blir en press att skriva, ett arbete istället för ett nöje och det tar död på min inspirationskälla. Allt jag skriver kan jag sitta och editerar om och om igen för att jag aldrig blir nöjd med mitt arbete. Jag tänker på att just min bok måste vara världsunik för att sticka ut ur mängden av alla andra manus som skickas in till bokförläggare, den måste dessutom vara intresseväckande, berörande och unik för att få den att bli publicerad hos ett förlag och hur många sådana böcker måste jag inte skriva innan jag får kalla mig för författare? Allt detta är sådant som finns undermedvetet inom mig men efter att ha läst denna bok blev jag påmind om varför jag började skriva. Jag älskar att skriva egentligen, se orden bilda långa meningar som förvandlas till stycken och fyller ut sida efter sida. Jag skriver ut mina berättelser som utspelas i min fantasi. Jag vill förmedla mina sagor och mina drömmar så andra också kan få uppleva dessa fantastiska verk som äger rum inom mig. Men främst vill jag skriva för mig själv, så att jag kan läsa mina berättelser om och om igen och minnas dem och få känna samma känslor igen av hur underbara dem är. Julia påminde mig om hur mycket jag älskar mina drömmar och att det är därför som jag skriver. Inte för pengar, för ära eller berömmelser utan för att jag är en drömmare. 

lördag 7 juli 2012

50 olika sätt att redovisa en bok

Jag hittade ett gammalt papper hemma bland mina gamla skolböcker. Det var en lista som vi fick från vår svenska lärare när jag gick i grundskolan. Det var någon gång under 90-talet men det går fortfarande att använda dessa idéer till redovisningar, så nu delar jag med mig av listan till er.
  1. Uppträd som en av personerna i boken - berätta om dig själv och din roll i berättelsen.
  2. Gör en intervju med en av personerna i boken.
  3. Spela upp en scen ur boken.
  4. Gör en beskrivning av en av personerna, muntligt eller skriftligt. 
  5. Skriv om en scen ut boken till ett pjäsmanus.
  6. Rita upp berättelsen med bilder.
  7. Rita upp berättelsen i serieform.
  8. Gör en tidslinje över händelserna i boken.
  9. Skriv en intrig.
  10. Uppträd som författaren - berätta historien bakom boken du har skrivit, muntligt.
  11. Samma som ovan fast skriftligt.
  12. Intervjua författaren.
  13. Gör ett bokomslag - rita en bild av en viktig händelse i boken och skriv en resumé av berättelsen.
  14. Skriv en fortsättning på boken.
  15. Skriv nästa kapitel på boken.
  16. Skriv om slutet på boken.
  17. Gör ett bokmärke som passar till boken.
  18. Utforma en annons, så att man blir sugen på att läsa boken.
  19. Skriv ett brev till en person i boken.
  20. Skriv ett brev från en av personerna i boken till någon annan.
  21. Skriv ett brev till författaren.
  22. Skriv ett brev från författaren till hans/hennes läsare.
  23. Jämför boken med någon annan bok.
  24. Jämför boken med filmen.
  25. Skriv en tidningsartikel som behandlar en händelse i boken.
  26. Skriv en tidningsledare om en situation i boken. 
  27. Rita en karikatyr av någon av personerna i boken.
  28. Skriv en bokrecension för kultursidan i en tidning.
  29. Skriv en minnesruna över en person i boken.
  30. Skriv ett lovtal till en person i boken. 
  31. Gör ett reklaminslag för TV eller radio för att sälja boken.
  32. Rita eller måla en bild ur boken och berätta sedan för klassen om händelser och personer i din bild.
  33. Konstruera en karta.
  34. Gör en lista med frågor som du ställer till klassen på hur de skulle reagera på händelser eller situationer som personerna i boken ställs inför. 
  35. Välj en händelse ur boken och skriv om den som du vill ha den.
  36. Bygg en modell.
  37. Skriv en låt som du kan rappa eller sjunga.
  38. Skriv en dikt.
  39. Gör en video.
  40. Sammanställ en "minneslåda" som innehåller saker tillhörande en av personer i boken.
  41. Tillverka ett spel med spelplan som baserar på berättelsen.
  42. Gör en på plats direktsänd nyhetssändning.
  43. Jämför de två personerna i boken och ställ dem mot varandra. Hur är de? På vilket sätt skiljer de sig åt?
  44. Berätta om historien ur någon annans synvinkel. 
  45. Skriv en epilog.
  46. Skriv en prolog.
  47. Utforma/tillverka någonting som skulle ha hjälpt en person i boken. Berätta hur din sak skulle ha förändrat berättelsen.
  48. Tillverka ett kortspel.
  49. Skriv en recension.
  50. Hitta på ett eget sätt att övertyga klassen om att läsa boken.


Vill du ha fler tips på hur man kan redovisa en bok? Kika in på några av länkarna nedanför:

torsdag 28 juni 2012

Nyckeln till att bli författare

Många drömmer om att bli författare. Få blir framgångsrika. Här får du tipsen som gör att du lyckas.

 

Enligt Mats Söderlund, förbundsordförande på Sveriges Författarförbund, finns det många bra utbildningar för den som vill bli författare. Några få klarar utmaningen utan att studera men de flesta behöver flera år för att lyckas.

- Genomsnittsåldern för debutanter i Sverige är 36 år. 38 år för kvinnor och 34 år för män. Det säger någonting om vad som krävs. Och det är väl bra, säger Mats.

Mats säger att många författare har studerat på Folkhögskolor. Han gissar att det är på grund av de fria formerna. Bland annat kan du studera Skrivarlinje, Kreativt skrivande eller författarskapsstudier. Det finns också utbildningar om enskilda författare som Astrid Lindgren och Jane Austen.

En utbildning där Mats säger att nästan alla fortsätter som fullfjädrade författare är Litterär gestaltning vid Göteborgs universitet.

Funderar du på att bli författare menar Mats att du kan börja med att fråga dig inom vilken genre du vill skriva. Vill du skriva historiska, roliga eller spännande böcker?

- Skriv om det som är allra svårast att skriva om. Då är chansen störst att det blir riktigt bra, säger Mats.


Mats tipsar: så blir du författare
  • Skriv alltid
  • När du inte skriver - läs
  • Skriv när du läser
  • Hör av dig till författarförbundet innan du skriver kontrakt




Texten är skriven av Per Samuelsson och är hämtad från:

fredag 25 maj 2012

Stora bokbytardagen

Den 25 maj 2012 är det Stora Bokbytardagen. Detta är ett årligt event där man byter böcker med varandra.

Tanken är att man ska ta med sig en bok hemifrån som man inte längre vill ha eller som man kanske tycker att någon annan borde läsa. Det finns flera olika ställen i Sverige som man kan åka till (bäst är att kolla in den officiella hemsidan för platser) men annars kan man gå fram till en person som håller i en bok och fråga om ett byte. Idén med att byta böcker är enligt deras hemsida för att det är kul att få boktips, att träffa nya människor och att prata om historier som har berört oss och förhoppningsvis så ska även detta bidra till ökad förståelse för varandra och våra ursprung.

En härlig idé tycker jag!

http://www.storabokbytardagen.se/

söndag 20 maj 2012

Camp NaNoWriMo

Nu i sommar håller NaNoWriMo (National novel writing month) ett virtuellt skrivcamp. Vanligtvis är det NaNoWriMo i november men nu i sommar hålls det även i juni och ett i augusti. I camp NaNoWriMo kan du skapa en cabin (stuga) som du delar tillsammans med några andra skrivarkompisar. Tillsammans bildar ni ett team där ni kan stötta och hjälpa varandra längst novellens resa. Det är ett perfekt sätt att få inspiration och glädje. http://campnanowrimo.org/

http://campnanowrimo.org/

söndag 6 maj 2012

Hitta din bokidé

Rekommenderas för dig som behöver inspiration till din fackbok.


 En briljant bokidé - inspiration för slumrande författarsjälar av Mumme Mushalla är en liten handbok (läs tunn presentbok) som  både är lärorik och inspirerande. Den innehåller användbara citat och ordspråk, en hel del goda råd, hur du skriver en presentation till förlagen samt 100 förslag på enkla bokidéer för fackböcker.

Jag tyckte att boken var väldigt inspirerande och intressant även fast jag inte går i tankar på att skriva en fackbok. Jag skulle vilja ha en sån här bok fast för skönlitterärt skrivande. Det fanns några råd som var oerhört viktiga för mig och som hjälpte mig i mitt tänkande. Därför är jag jätteglad att jag läste den här boken!

Boken kan vara svår att få tag på då den är slut hos förlaget, själv hittade jag denna på Bokbörsen. Kolla på ditt bibliotek eller om det går att fjärrlåna den från något annat. 



På bokens baksida: 
"Det är möjligheten att förverkliga en dröm som gör livet spännande."

Viskar en slumrande författarsjäl i ditt öra att det är dags för dig att förverkliga drömmen om en alldeles egen bok? Söker du en enkel, rolig och tilltalande bokidé att dig i kast med? Låt dig då inspireras av denna kollektion briljant enkla idéer, som andra författarsjälar har använt framgångsrikt i färden mot sin drömmars mål. Hundra är de till antalet. Bläddra på. Botanisera. Stjäl eller använd idéerna för nya impulser och uppslag till egna. Och när du väl har bokidén med stort B, finner du här gott om oumbärliga råd om hur du tar den vidare och närmar dig de etablerade bokförlagen.

Förlag: Natur och Kultur

tisdag 24 april 2012

Hur du skriver effektiva bifigurer

Sir Arthur Conan gav Sherlock Holmes en hel uppsjö av bifigurer. Det var Dr. Watson, den egentliga sidkicken som fick agera som bollplank, den skotska värdinnan Mrs. Hudson som städade, lagade mat och pysslade om Holmes, Scotland Yard inspektör Lestrade används som en motsats till Holmes för att visa hans inutiativa briljans och samt tillgång till officiella undersökningar, Baker street Irregulars för att snoka upp information samt Mycroft Holmes, Sherlocks politiskt mäktiga äldre bror för att ge finansiellt och strategiskt stöd. Liksom Doyles bör din skara av bikaraktärer spegla vad din huvudperson behöver.

Balansera karaktärernas egenskaper
En amatör detektiv behöver en vän eller släkting med tillgång till insideinformation, en polis, en privatdetektiv eller en reporter passar utmärkt. En karaktär som är arrogant och självupptagen behöver en karaktär som håller koll på att han inte tar sig själv på för stort allvar, kanske en bitter medarbetare eller en mor. Du kanske vill visa en hårdkokt polis detektivs mjukare sida genom att ge honom barn eller en gravid fru.

Den viktigaste bikaraktären inom många genren är medhjälparen (sidekicken). Nästan varje mysterieprotagonist  har en. Rex Stouts feta, briljanta Nero Wolfe har Archie Goodwin – en tunn, skojfrisk kvinnokarl. Carol O’Conells isiga, orörliga, blonda detektiven Kathy Mallory har den pratsamma, överviktiga, åldrande detektiven Riker. Robert B. Parkers litterära, poesi – citeraren Spenser har den svarta, gatusmarta, rappkäftade Hawk. Harlan Cobens tidigare basketbollsstjärnan agenten Myron Bolitar har den rika, blonda, snabba vännen Windsor Horne Lockwood III.  

Ser du mönstret? Det är gamla motsatser som lockar. Mysteriehuvudrollen och deras medhjälpare är en studie i kontraster. Medhjälparen är yin till huvudrollens yang. Kontrasten sätter protagonistens egenskaper åt sidan.  Exempelvis får den tjockhuvade Watson Holmes att verka smartare.

Stället att börja när du skapar en medhjälpare är med den profil som du har utvecklat åt din huvudkaraktär, så tänk på vilka typer av motsatser som kommer fungera.

Plåga din hjälte
Varje huvudperson eller mysteriedetektiv behöver en motståndare också. Detta är inte boven i dramat utan en snäll karaktär som gör din hjälte galen, trycker på hans knappar, pinar honom och sätter hinder i hans väg. Han är helt enkelt en plåga. Det kan vara en överbeskyddande släkting eller en ”jag vet allt” medarbetare. Det kan vara en polis eller en annan detektiv som inte har någon respekt för huvudpersonen. Det kan också vara en chef eller en flirt.

För Sherlock Holmes så är det inspektören LeStrade och hans förakt för Holmes utredningsteknik. I samma anda har Kathy Reichs rättsakademiska antropolog Måttligheten Brennan en plågoande nämligen polisassistenten Luc Claudel. Deras munhugg är ett konstant inslag i hennes böcker. I ”Måndags sorg” får Brennan reda på att hon ska arbeta tillsammans med Claudel. Hon beskriver han som:

”Även om Luc Claudel är en bra polis så har han tålamod som en smällare, Känslighet som Vlad Dracula och en ihållande skepsis när det gäller värdet av kriminalteknisk antropologi.”
Sen tillägger hon:
”Snabb bearbetare dock.”


Konflikter är kryddan som får karaktärerna att komma till liv och en motståndare kan orsaka huvudpersonen alla typer av intressanta problem och försvåra din berättelse genom att slänga upp vägspärrar för utredningen.

En motståndare kan helt enkelt vara tjockhuvad, tillexempel en överordnad officer som fortfarande inte är övertygad och tar bort huvudpersonen från fallet. Eller en motståndare kan vara avsiktligt hindrande. Tillexempel kan en byråkrats förtroendevalda chef upphäva en utredning som hotar polisens kumpaner eller så kan en ledande reporter misslyckas med att föra vidare information eftersom han inte vill att en underordnad reporter ska få dem senaste nyheterna.

Kom ihåg att det ska vara en karaktär som är positionerad för att hindra, förarga och i allmänt vara i vägen när du utvecklar din motståndare. Med en motståndare i berättelsen får detektiven massor av möjligheter att argumentera, kämpa och i allmänhet visa sin duglighet och uppfinningsrikedom.

Bearbeta fram den stödjande rollen
En stödjande karaktär kan vara vem som helst i din detektivs liv – en släkting, vän, en granne, en medarbetare, en professionell kollega, den lokala bibliotekarien, en servitris, stadens borgmästare, även ett husdjur. En stödjande karaktär kommer med bagage så välj din med omsorg. Om du ger dina huvudinnehavare unga barn, måste du ta itu med att ordna med barnomsorg. En betydande annan? Var beredd att hantera den oundvikliga attraktionen till denna sexiga misstänkta. En sankt Bernards hund? Tänk på att han kommer att behöver rastas minst två gånger om dagen.

Stödjande karaktärer ger din huvudkaraktär ett liv men var och en bör också spela en särskild roll i berättelsen. Stödjande karaktärer kan börja som stereotyper: en hängiven hustru, en gnagande svärmor, en mumlande assistent, en macho polis eller en slemmig advokat. Det är ok att fastna i sitt rollfack med sina stödjande karaktärer under planeringsfasen. När du ger dig i kast med skrivandet, och du vill att dem ska få större roller kommer du vilja dra ut dem från stereotyperna och bygga ut dem och fylla på dem till komplexa karaktärer som kommer göra saker som kommer förvåna både dig och läsarna.

Som en allmän regel, kom ihåg att du vill inte att dem stödjande karaktärerna ska sno rampljuset men meningslösa och ointressanta karaktärer får inte täppa till din historia heller.

Namnge stödjande karaktärer
Ge varje bikaraktär ett namn som matchar dess personlighet och var noga med att välja namn som hjälper läsaren att minnas vem som är vem.  

Smeknamn är lätta att komma ihåg speciellt när de ger en ögonblicksbild av karaktärens personlighet (Spike, Godiva eller Flash) eller utseende (Red, Curly eller Smokey). Genom att kasta in etnicitet blir ett karaktärsnamn lätt att komma ihåg (Zito, Sasha och Kwan). Undvik tråkiga och trista namn (Bob Miller) samt dem konstigt exotiska (Darcon).

Det är inte lätt för läsarna att hålla reda på alla dina karaktärer, så hjälp dem. Ge inte dina karaktärer två förnamn som William Thomas,Stanley Raymond eller Susan Frances. Variera antalet stavelser i karaktärernas namn, det är svårare att blanda ihop en Jane Stephanie än det är med Bob och Hank. Välj namn som inte låter lika eller börjar på samma bokstav. Om huvudpersonens syster heter Leanna, döp inte hennes bästa vän Lilian eller Dana.

Skapa en lista med namn du anser är användbara och lägg till nya varje gång du hittar ett nytt som du gillar.

Introducera mindre karaktärer
Mindre karaktärer bör göra ett intryck när dem kommer in på scenen, fast inte med ett stort plask. Här är ett exempel från ”Devices and desires” av P.D. James. Med en blixt av beskrivning, handling och dialog gör Manny sin debut:

”Dörren var redan på väg att stängas när han hörde springandes fotsteg och ett glatt rop, Manny Cummings flög in och undvek precis att bli klämd av stålet. Som alltid tycktes han virvla i en virvelström av pressande energi, för kraftfull för att hållas fångan mellan hissens fyra väggar.  Han svängde med ett brunt kuvert. ”Jag är glad att jag fångade dig, Adam. Det är Norfolk du flyr till, inte sant? Om Norfolks kriminaladelning lägger sina händer på Whistler, ta en titt på honom åt mig, kan du, kolla att han inte är vår kille i Battersea.”

Är Manny lång eller kort? Fet eller smal? Skallig eller en sportslig hårklippning? Vem vet och vem bryr sig. Det är vad han gör som räknas: Han flyger in i hissen, uppenbarar sig som en tornado, levererar tre rader dialog med ett inslag av en irländsk dialekt och ger huvudpersonen ett ytterst viktigt brunt kuvert som driver handlingen framåt.

En mindre roll är ingen plats för en komplex karaktär. Genomsyra inte en med en massa mysterier som dina läsare förväntar sig att du kommer förklara. Ett namn, ett par besynnerliga detaljer och lite handling eller dialog är mer effektivt än en lång utdragen beskriven.

Tillsätt äkthet
Kom ihåg att världen av din roman också kommer vara fylld av statister som ger texten struktur och realism. Var och en kan också ha en liten roll för att underlätta handlingen, men för det mesta är statisterna där för att få scenerna att kännas äkta. Din huvudkaraktär tar en promenad, gatan behöver fotgängare, hon går till banken för att ta ut pengar, banken behöver bankmän och säkerhetsvakter och så vidare med hotelltjänstemän, servitörer, försäljare och allt det andra.

När du skapar dina viktiga mindre karaktärer, får du inte tappa fokus från huvudrollen: kom ihåg att statisterna inledningsvis inte bör få mer än en eller två meningar. Dem behöver inga namn och bara en smula beskrivning är tillräckligt. Välj detaljer som kan vara en kortformad kommentar av området eller sammanhanget. Kanske lekplatsens skateboardare är klädd i bagiga byxor och rasta hatt. Eller kanske en mamma från föräldralärarföreningen har en 4 karats ring på sitt finger.

Eftersom statister används på detta sätt, är dem lika mycket beståndsdelar i miljön som dem är enskilda karaktärer.
- och den miljön kommer vara en passande bakgrund för att hjälpa både din protagonist  och dina mer viktiga stödjande karaktärer att sticka ut.


Denna artikel är översatt av mig och hämtad från: Wriers digest - "How to write effective supporting characters"

fredag 17 februari 2012

Hur läser man en text och ger respons på den?

Att få sin text läst och kommenterad av någon annan är en ovärderlig hjälp när man vill utveckla sitt skrivande, men det är inte bara författaren till texten som har något att lära av det. Det kan ibland vara lättare att lära av respons på någon annans text, då det är lättare att se och ta till sig textkritik om det inte rör en själv. Ofta handlar textanalysen om generella problem/frågeställningar, som många känner igen sig i.

Nedan följer ett förslag på hur man kan lägga upp sin läsning av andras texter och förslag på frågor man kan ställa sig under läsningen.

En första läsning:
När du ger respons: börja med att berätta om din läsupplevelse, säg någon om helheten och ditt huvudintryck. För författaren är det viktigt att höra hur texten uppfattas. Fundera över författarens avsikt och leta reda på textens förtjänster, samt ge förslag på förbättringar.

Fördjupad närläsning:

  • Helhet
Vad handlade texten om - sammanfatta kort. Var utspelar det sig? Vad får man veta? Vem handlar det om? 

  • Ingress/öppning
Drar texten direkt in läsaren? Värmer skribenten upp först - vad händer om man stryker de första meningarna?

  • Framåtrörelse
Vad driver texten framåt? Finns det några drivande meningar? Var stoppas läsaren upp? Håller texten tempot? Var sackar den, var lyfter den?

  • Disposition
Hänger berättelsen ihop? Hur har författaren valt att disponera texten? Varför? Är texten logiskt uppbyggd med tanke på avsikten? Kommer händelserna i rätt följd? Vill man hela tiden fortsätta att läsa/undrar man vad som ska hända?

  • Språket
Hur ser språkbilden ut? Korta eller långa meningar? avhuggna/böljande meningar? Finns det återkommande kommateringar och skrivfel? Upprepade syftningsfel och svårtydda meningar? Finns det metaforer i texten som är originella/slitna? Finns nya ord? Använder skribenten sina olika sinnen? Felaktiga/medvetna tempusbyten? Vilket tempus; presens/imperfekt; för- och nackdelar? Hur samtalar författarens språkval ned historien? Tidsmarkörer? Hur talar de olika personerna?
  • Miljöskildringen (plats och tid)
Vad får vi veta om miljön? Är den överlastad/för tunn? Är beskrivningarna unika för platsen/miljön? Tillför de berättelsen något? Förstärker den handlingen? Är miljöbeskrivningen levande? Behövs det mer/mindre miljö? Finns det brister/problem i miljön?

Att ta emot textrespons/textkritik
Att ta emot kritik handlar om att få respons på sin text och inte kritik på sin person. Det handlar om att få förslag på förbättringar och att man får en vink om vad läsaren/ den som ger responsen tycker har fungerat bra respektive sämre i texten. Vad man gör med responsen är upp till var och en och det finns inga rätt eller fel, däremot mycket som många uppfattar som bättre respektive sämre och en hel del beprövade knep inom skönlitteraturen som man faktiskt kan lära sig. Att diskutera texten, ta till sig kritiken och fundera över den är en bra strategi för att komma vidare och utveckla sitt skrivande.

Texten är skriven av Ylva Carlsdotter Wallin via Skrivarakademin, du kan läsa mer om Ylva och hennes skrivande på hennes hemsida.

Hur man ger och tar kritik

Den här texten fick jag när jag gick på en skrivarkurs på Skrivarakademin i Stockholm. Tänkte dela med mig av dessa kloka råd som Anki Carlsson har skrivit.

Att få kritik är inte alltid så roligt. Att ge kritik är inte heller det lättaste. Men om du som kritiker gör ditt jobb på ett bra sätt, om din kritik är konstruktiv kan kritiken faktiskt vara nyttig. Skribenten får svar på många frågor och hjälp på vägen i sitt skrivande.


Kritisera konstruktivt
Men konstruktiv kritik menas kritik där inte bara problem påvisas, utan också förslag på förbättringar. Försök att alltid ge förslag på förbättringar när du kritiserar. Detta är lärorikt både för dig och för personen som har skrivit texten. Tyvärr kan det vara lätt som kritiker att säga; "det här känns inte bra, men jag vet inte varför". Men detta är inte särskilt konstruktivt. Det hjälper inte skribenten. Ger du positiv kritik, säg inte bara att det är "bra" eller att texten är "fin". Försök att peka på en specifik formulering du gillar och varför. Det är både klurigt och svårt, men otroligt värdefullt!

Ta tid på dig
Det tar tid att göra bra textkritik. Tyvärr är det inte alltid man har så mycket tid på sig dock. Gör det bästa av situationen. Läs igenom texten så många gånger som möjligt. Kan du, så lägg också ifrån dig texten någon dag innan du tar upp den igen. På så sätt kommer du automatiskt att hitta nya infallsvinklar. Jobba proffsigt. Ta rollen som kritiker på allvar. Ett tips är att arbeta fram en metod för hur du ska angripa texten.

Själv gör jag så här:
Efter första genomläsningen av texten brukar jag snabbt anteckna mina första intryck. Det kan vara vaga känslor, textpartier som fångar mitt intresse lite extra, eller någonting som jag inte förstår eller tycker stämmer. Efter andra och tredje genomläsningen börjar jag kunna se helheten bättre. Jag får en bättre känsla av både vad berättelsen vill säga mig och på vilket sätt detta budskap kommer fram. Till slut sammanställer jag alltsammans och försöker också att samtidigt ge förslag på förändringar och förbättringar.

Anpassa kritiken efter situationen
Visst kan jag vara lite extra burdus i min kritik när texten är skriven av mina skrivarvänner. De känner mig och jag dem. Men jag tycker ände det är viktigt att inte ta i för mycket. Speciellt om texten tillhör en författare som inte är speciellt van vid att få sina alster kritiserade. Anpassa din kritik. Visa hänsyn. Det är inte meningen att skrämma människor och ta skrivarlusten ifrån dem.

Att ta kritik - texten är inte du
Visst är det oerhört svårt att ta emot kritik. De kan göra riktigt ont när någon verkar missförstå dig och din text. Texten kan nästan kännas som ett barn, men den är inte DU. Den har sitt eget liv. Det du skrev har nån annan människa nu läst och tolkat på sitt eget vis. Det kan kännas sorgligt att släppa sin text, men samtidigt lite spännande att se hur väl den klarar sig på egen hand. Se kritiktillfället som ett hjälpmedel för att utröna om texten funkar eller inte.

Du bestämmer
Kritiken är ingen lag. När din text blir kritiserad, ta till dig det som kan hjälpa dig att göra texten bättre. Strunta i resten. Kanske tycker du att kritiken bara kommer med nonsens. I så fall, notera vad som sägs, men välj själv hur mycket du vill följa kritikerns råd. Du har makten. Det är helt och hållet upp till dig hur mycket du vill ändra.

Välj dina kritiker
Vill du bara få lite beröm, vänd dig till mamma, mormor, bästisen eller någon annan som du vet alltid säger "bra" om dina texter. Vill du få hjälp med din text och ditt skrivande, vänd dig till en god läsare. En god läsare är ofta någon som själv skriver. Människor som förstår våndan och glädjen att skriva. De har själv tampats med liknande problem och förstår hantverket. Ett bra tips är skrivarkurser på eller utanför internet. Kolla också länkarna till de skrivarsidor jag själv besöker flitigast, under rubriken: "Skriv på nätet" på min formidabla skrivtipssida.

Adressen till Anki Carlssons hemsida är www.skrutt.se

Hur man formaterar sin text

Rubriken kan gärnas skrivas något större, 14 punkters textstorlek är lagom. Använd fet stil också om du vill.

Texten ska sedan skrivas i 12 punkter och med 1½ radavstånd så att texten blir lufftig och lättläst. Välj ett vanligt typsnitt så som Times New Roman. Välj marginaler så att det blir rak vänster och högermarginal. Börja alltid att skriva i vänster marginal.
  Varje gång du börjar skriva på en ny rad ska du göra ett indrag (alltså två mellanslag). En ny rad gör man för att markera en liten tids- eller rumsförskjutning, alltså en liten paus. Man gör också indrag vid dialog.
  "Man kan skriva dialog så här", sa flickan.
  - Men man kan också göra det så här, sa pojken.
  "Det här sättet är ganska bra att använda", sa flickan igen "eftersom då kan jag fortsätta att prata efter att berättaren har beskrivit vem som talar.
Tänk dock på att inte blanda dem båda sätten. Välj något av dem, antingen talstreck eller citationstecken!

Nytt stycke alltså när det blir en blankrad som här ovan används alltid när man vill skriva något helt nytt. Det kan t.ex. vara ett längre tidshopp, en ny plats, nytt perspektiv, ny synvinkel eller för att markera en lång pausering. 

Sidnumrering skrivs gärna längst ner i mitten av sidan.

Om du känner dig osäker på hur texten ska skrivas jämför gärna med en bok då. Slå upp en sida i en vanlig skönlitterär bok och se hur texten är formaterad.

Den dramaturgiska modellen

Den dramaturgiska modellen är en modell för hur ett drama byggs upp. Den byggs upp på ett spännande sätt för att fängsla publiken. Den dramaturgiska modellen kommer ursprungligen från det antika grekland och används än idag i mängder av filmer, böcker, spel, serietidningar, och teatrar. Här kommer dem olika delarna:

Anslag - Förväntningar väcks, huvudkonflikten anas, framåtrörelse.

Presentation - Huvudkaraktären presenteras, fakta och sammanhang mellan huvudpersonerna.

Fördjupning - Huvudpersonen och antagonisten preseteras mer djupgående t.ex deras drivkrafter, svaga och starka sidor m.m. Även konfliktens bakgrund utvecklas så att sympati eller avsky väcks.
 
Upptrappning - Temot ökar och konflikter trappas upp.

Klimax - Huvudkonflikten avgörs, det utlovade anslaget infrias, presentationen och fördjupningen bekräftas. Upptrappningen når sitt slut.

Avrudning - Läsarna får ta det av huvudpersonens känslor vinst eller förlust. Eventulla sidorkonflikter reds ut.

I slutet bör även berättelsens premiss avslöjas alltså det som var berättelsens budskap eller utgångspunkt tex. "brott lönar sig aldrig". 

Hur man skriver synopsis

En synopsis är en kortfattad beskrivning av vad berättelsen handlar om. Då tar man ta med början, mitten och slutet och så man får med det viktigaste i boken. Synopsisen skrivs då i olika stycken, ett stycke för varje del. En synopsis bör vara mellan 1-2 sidor.

En synopsis är kan också vara en kortfattad översikt av berättelsen. I den brukar man ha med några olika punkter som jag ska gå igenom här.


1. Beskriv själva handlingen.

2. Vilka är huvudpersonerna och bipersonerna? Beskriv dem, hur gamla är dem etc?

3. Under vilken tidsrymd utspelar sig berättelsen?

4. Finns det olika tidsplan? Olika perpektiv/ingångar?

5. Kan du beskriva några centrala höjdpunkter i romanen?

6. Hur ska romanens "dramaturgiska nedgångar" berättas?

7. Beskriv kortfattat tre eller fler scener ur romanen. 

lördag 21 januari 2012

iBook author - programet som skapar böcker

iBook author är ett gratis program som Apple har skapat. Tanken är att man ska kunna skapa böcker som sedan släpps i iBooks 2 som är en plattform för textböcker. Dessa böcker läser man i iPad. I iBook author kan man använda sig av färdiga mallar som man sedan klistrar in sina texter och bilder i. Programmet stödjer import av textdokument från både Pages och Word. Man kan även importera andra objekt så som ljud,video, länkar m.m. Totalt finns det 7 olika widgets att välja mellan, med andra ord olika typer av element. På så vis kan läsaren integrera med texten på en helt ny nivå.

iBook fungerar likt iWork där du drar och släpper dina objekt där du vill ha dem. Alla objekt är justerbara både i storlek och i position. Det går även att göra mer avancerade inställningar om du är duktig på hmtl/css.
 När du är färdig med din bok publicerar du den enkelt med bara ett par musklick. Du kan välja att exportera boken som pdf. iBooks eller ren text. Väljer du att exportera i något annat format än iBooks försvinner dock interaktiviteten.

Läs mer om programmet och dess funktioner här: http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=pr076C_ty_M


Video som visar hur programmet fungerar

måndag 9 januari 2012

10 sätt att hålla motivationen uppe

På Ann Ljungbergs blogg kan du få 10 stycken smarta tips på hur du kan hålla motivationen uppe. Ett stort plus är att hon visar att hon själv har använt ett av dem.

Till sidan

onsdag 4 januari 2012

Uttryck, ordspråk och liknelser

För att göra sin text lite mer spännande kan man ta till olika uttryck. Istället för att skriva att någon "har bråttom" kan man istället skriva att personen "fick eld i baken". Fler såna här roliga uttryck kan du hitta här.

Ordspråk är ett annat rolig sätt att leka med språket. Det finns många ordspråk t.ex. "efter regn kommer solsken" och "Ingen eld utan rök". För fler uttryck kolla här.

Ett annat sätt att göra sin text mer levande är att använda liknelser. Exempel på liknelser: "han är arg som ett bi" och "platt som en pannkaka". Fler liknelser kan du hitta här.

tisdag 3 januari 2012

Namngenerator

Ibland kan det vara svårt att komma på namn till sina karaktärer. Som tur är så finns det hjälp att få, på nätet finns nämligen mängder av namn generatorer. Dem slumpar helt enkelt fram ett namn åt dig efter dina önskemål och känner du att namnet inte är passande, slumpa fram ett nytt. Sök på "name generator" på google så får du upp mängder av hemsidor som hjälper dig att hitta ett namn.

Fantasynamn: http://www.rinkworks.com/namegen/

Denna sida har mängder av länkar på namn allt från Harry Potter, Lotr och Pokémon till vanliga fantasy namn, vampyrer, hjältar och demoner. http://www.lowchensaustralia.com/names/fantasylinks.htm

Vill du ha ett existerande namn kan du gå in på denna sida och kika. Här finner du namn från olika kontinenter och länder. http://www.behindthename.com

Vill du skapa en hel karaktär är denna sida att föreslå. Här kan du slumpa fram ett för- och efternamn, adress och telefonnr. Du kan t.o.m. se din karaktärs blodtyp, kreditkortsnr och födelsedagsdatum. http://www.fakenamegenerator.com/

Intriglista

Olika typer av intriger
Arv
Flykt
Frestelse
Förbannelse
Förtryck
Förvandling
Gåta
Hemlighet
Hämnd
Jakt
Konspiration
Kärlek
Metamorfos
Mognad
Offer
Rivalitet
Räddning
Undersökning
Upptäckt
Äventyr
Överlevnad

Listan är skriven av Thore Soneson och kan läsas här.

10 måsten för effektivt skrivande

Det är dags att diskutera vad läsarna i allmänhet vill läsa och vad dem inte vill. Det finns skrifter som folk tenderar att flockas kring eller undvika till varje pris. Det finns flera faktorer inblandade i identifieringen av vad läsarna säkerligen kommer att vilja läsa, oavsett ämne. Att skriva handlar inte bara om att generera intäkter, utan det är även en konst som bör komma närmre perfektion med varje ord. Nedan följer några tips som jag anser är effektiva författare använda.

1. Undvik överflödiga meningar.
Om du inte har märkt det ännu efter att ha läst det första tipset, så pratar det första styckets första och sista meningen om samma sak: vad läsarna vill läsa. Det borde inte gå så, en eller två gånger är förlåtligt men flera upprepningar skulle bara irritera läsarna. Att göra sådana skapar anhopning i deras sinnen.

2. Om det finns ett ord för det, så använd det.
Ord är till för att krympa tankar i form av fraser. Det gör det snabbare att läsa och att förstå. Istället för att skriva "det var en aldrig tidigare skådad händelse som orsakade denna" säg istället att "det var en olycka".
Författare, speciellt dem som är noga med SEO (search engine optimization), skulle alltid tänka på ordantalet och använda alla tänkbara sökord som skulle kunna trötta ut läsaren och få dem att gå iväg. En vältalig skrift är bäst för instruktions- och kreativt skrivande. Detta kommer också att balansera kvalitet och kvantitet. 

3. Det är alltid "din" inte "vår".
Du är författaren, du berättar, dina läsare kommer att få mer förtroende för dig och ditt skrivande om det verkar för dem att du är på en plats långt borta och inte mitt ibland dem. Säg "din hemsida kommer att se bra ut med detta tillägg" istället för att säga "vår hemsida kommer att se bra ut". Dessutom låter "din" bättre.

Berätta saker för dina läsare som kommer göra deras liv bättre på alla möjliga sätt. Få dem att känna sig viktiga, eftersom dem verkligen är det! (På riktigt, du är det!)

4. Beordra inte, föreslå bara.
Läsarna vill inte att du ska befalla dem att göra saker. Istället för att säga "använd det här verktyget" säg "jag tycker att det här verktyget är användbart". Även frasen pekar till dig att finna verktyget som användbart kommer det att ge läsaren en uppfattning om att det faktiskt är bra. Alla har sitt ego att beskydda,, ja det gäller även här. En förkunnande mening är mer gynnsam än en bestämd mening.
Du bör följa dessa steg för att bli en bra författare. Omedelbar avstängning.

5. Starka ord, starkt minne.
Gör dina meningar tillräckligt starka så att du inte behöver upprepa dem. Genom att göra detta kommer du automatiskt förtjäna en medalj för att du löd tips nr. 1.

Människor citerar favorit filmrepliker, eller ur en bok, för att detta påverkade dem på ett så starkt sätt att dem helt enkelt inte kan glömma det. Tänk på att ett starkt ord ibland backas upp av ett annat ord, t.ex. bredvid sig eller innan det.

6. Låt dem gissa.
Avslöja inte allt på ditt första inlägg, lägg till en mystisk anda, lämna en fråga, väck dem och dem kommer vilja ha mer. I en roman kallas detta för sidvändare (page-turner) och i ett blogginlägg är de det som gör att läsarna stannar och avslutar hela inlägget. Tänk att besökarna är upptagna personer som har väldigt lite tid att spendera på ett inlägg som inte är spännande, dem kanske inte stannar längre än 60 sekunder. Fortsätt att få dem att tänka "vad hände sen? vad händer sen?", men ditt mål ska vara "aww jag vill ha mer!"

7. Talets struktur
Vanligtvis när en författare beskriver en bit av ett mycket komplicerat material finns alltid oron att man ska tråka ut läsarna till döds. En gång blev jag ombedd att korrekturläsa en artikel om fysik, specialiserad på "Higgs Field" (Higgsfältet), Jag tackade nästan nej till erbjudandet eftersom det var första gången jag hörde talas om den vetenskapliga termen. Men eftersom jag är en vetenskaps entusiast så accepterade jag. Vad som följde var rena helvetet. I slutet förstod jag vad Higgsfältet var för något tack vare en analogi, han jämförde det med en badpool och jag kunde göra klart arbetet. Vad jag precis sa är tråkigt men här kommer det: det är som att försöka förstå vad inkomstskatt är när det kan förklaras som "det är ditt bidrag till regeringens budget".

8. Humor
Du kan lägga till humor för att lätta upp ämnet och få dina läsare att känna sig hemmastadda med dig. Det bör inte tvingas fram utan det bör framstå så naturligt som möjligt. Folk förtjänar att le medan dem läser, och dem kommer att gilla dig för att du fick deras hektiska dag lättare. Och eftersom du skyndar dig att läsa tipsen så har du inte märkt att det egentligen inte finns något tips nr 5. Nu ler du.

9. Prova innan du föreslår
Inget slår upplevelse, verkligen! Jag kommer inte att föreslå saker till mina läsare som jag ännu inte har provat och bevisat. Jag fruktar en kommentar under min artikel där det står "%#^(@# det förstörde hela utvecklingsprocessen!" eller att läsa "det där är så förlegat". Din trovärdighet som författare hänger på allt du skriver, det är föremål för mycket kritik så det är bättre att vara försiktig och bara dela det du själv har upplevt personligen eller har mycket goda kunskaper om, även teoretiskt.

10. Läs andras verk.
Det kommer inte bara öka din kunskap om aktuella händelser, det ger dig också en idé om vad folk vill läsa och vad man försöker undvika. Det finns egentligen ingenting som heter "jag lärde mig ingenting av det där" för det gjorde du precis, du lärde dig att det inte var effektivt (i allmän bemärkelse).

Jag har aldrig sett någonting så obetydligt att jag aldrig har lärt mig av det.

Denna artikeln har översatts av mig och är skriven av Rean John Uehara och har hämtats från www.1stwebdesigner.com Läs artikeln på engelska här.